De nos jours, l’intelligence artificielle est omniprésente dans notre société et son influence dans les domaines culturels devient de plus en plus marquée. Des applications innovantes de l’IA émergent dans divers secteurs tels que les arts visuels, la musique, le cinéma, la littérature, le patrimoine culturel, les musées et les bibliothèques.

Les algorithmes d’IA sont utilisés pour générer de nouvelles formes d’art, qu’il s’agisse de peintures, de sculptures, de compositions musicales ou d’œuvres littéraires. Ces créations peuvent résulter de collaborations entre artistes humains et algorithmes, ou être entièrement produites par des systèmes autonomes. Par exemple, des entreprises comme OpenAI ont développé des modèles capables de composer de la musique originale dans divers styles, imitant le style de compositeurs connus ou créant des œuvres totalement nouvelles. Des artistes comme Mario Klingemann explorent également les capacités créatives des réseaux génératifs adversaires (GAN).

De plus, certains systèmes analysent et comprennent des œuvres culturelles telles que des films, des livres ou des morceaux de musique pour offrir des recommandations personnalisées. Ces suggestions, basées sur les préférences individuelles des utilisateurs, facilitent la découverte de nouveaux contenus. Des plateformes de streaming comme Netflix et Spotify utilisent des algorithmes d’IA pour analyser les habitudes de visionnage et d’écoute, recommandant ainsi des films, des séries ou des chansons susceptibles de plaire aux utilisateurs. Google Arts & Culture emploie la vision par ordinateur et l’apprentissage automatique pour identifier et fournir des informations sur des œuvres d’art à partir de simples photos prises par les utilisateurs.

Sudowrite propose des outils d’écriture assistée par IA, générant des idées, suggérant des mots et aidant à développer des intrigues pour les écrivains. Cette technologie peut également analyser les tendances du marché et les préférences du public pour générer des scripts de films, ainsi que créer des animations et des effets spéciaux pour les productions cinématographiques.

Les installations artistiques interactives utilisent souvent des algorithmes d’IA pour répondre aux mouvements ou aux actions des spectateurs, créant ainsi des expériences immersives et engageantes. Les technologies d’IA permettent également de détecter et prévenir le plagiat en analysant les similitudes entre différentes œuvres et en identifiant les violations potentielles des droits d’auteur.

L’intelligence artificielle a apporté des changements significatifs dans le monde de la culture, influençant la création, la distribution, la consommation et la préservation des œuvres culturelles à travers diverses applications.

Quel avenir nous réserve cette évolution continue ?

Appel à contributions

• Comment l’IA transforme-t-elle la création artistique et culturelle?
• Comment s’assurer que l’IA favorise la diversité des expressions culturelles plutôt que de promouvoir une homogénéisation culturelle ?
• Dans quelle mesure l’utilisation de l’IA dans la création artistique affecte-t-elle les notions d’authenticité et d’originalité ? 
• Comment l’IA transforme-t-elle les métiers dans l’industrie culturelle  ?
• Comment réglementer la propriété intellectuelle quand l’IA joue un rôle majeur dans le processus créatif?

Voici une liste non exhaustive de questions que notre appel à contributions cherche à explorer, en offrant des réponses à la fois conceptuelles et pratiques. La finalité étant de fournir un ensemble de réflexions et de préconisations à destination des praticiens pour les aider à surmonter le défi de l’IA.